Sanatçıya ait eserlerin tüm telif hakları Ahenk Müzik ve IK STUDIO MMC tarafından takip edilmektedir.
Sənətçiyə məxsus əsərlərin bütün müəllif hüquqları Ahenk Müzik və IK STUDIO MMC tərəfindən izlənilir.
All rights of the works belonging to the artist are managed by Ahenk Müzik and IK STUDIO MMC.
Rauf Hacıyev
Rauf Hacıyev, 15 Mayıs 1922’de Bakü’de doğdu. Üç yaşına kadar görme engelliydi, ancak daha sonra görme yeteneği geri geldi. Dört yaşındayken Hasan Bey Zerdabi’nin kızı Garibsoltan Malikova tarafından evlat edinildi.
Rauf’un müzik yeteneği erken yaşlardan itibaren belirgindi. Garibsoltan Malikova’nın himayesinde yetişen Rauf’un bestecilik alanında yetişmesinde Üzeyir Hacıbeyli önemli bir rol oynadı. Nitekim büyük besteci, Rauf’un “Tarantella”, “Dağıstan” ve “Lezgihangi” adlı piyano eserlerini dinledikten sonra, doğuştan gelen yeteneğini çok takdir etti ve onunla bir buçuk yıl çalıştıktan sonra birçok şarkı besteledi. Bunlar arasında özellikle “Samur”, “Mingaçevir” ve “Gençlik Marşı” ona ün kazandırdı. Gençliğinin ilk ürünleri olan bu eserlerden sonra, şarkı türü R. Hacıyev’in yaratıcılığında öncü bir öneme sahip oldu. Bestecinin özellikle “Aşkım”, “Azerbaycanım”, “Söz Şarkısı”, “Bahar Geliyor”, “Sevimli Şehir”, “Bakü Şarkısı”, “Leyla”, “Yağlı Taşlarda”, “Ceyran” gibi eserleri hem icracılar hem de müzikseverler arasında giderek daha fazla ilgi görüyor.
15’e kadar film için müzik besteledi ve her filmde çok sayıda müzik parçası yer alıyor. Bunlar arasında “Ahmed Nerede”, “Dans Edeceğim”, “Bir Şatonun Sırrı”, “Gölgeler Sürünüyor”, “Kara Taşlar” vb. sayılabilir. Bu filmlerdeki müzikler, imgelerin tam anlamıyla vücut bulması, samimiyeti, güzel melodisi ve şeffaf orkestrasyonuyla öne çıkıyor.
Besteci, beşi Moskova Devlet Operet Tiyatrosu’nda sahnelenen yedi operet bestelemiştir. Aynı zamanda, bu operetler eski SSCB’nin merkez şehirlerinde de başarıyla sahnelenmiştir.
Rauf Hacıyev’in yeteneği kelimenin tam anlamıyla operet türünde parladı. Bestecinin operetleri, ülkemizde bu türde yeni bir sayfa açtı. Operetlerinde vokal-senfonik, bale ve pop art, organik bir şekilde birbiriyle iç içe geçer. Müzikal dilinin, halk müziği ve modern pop tarzının bir sentezinden oluştuğunu söylemek gerekir. Operetlerinin temaları çoğunlukla insanların günlük yaşamlarından kesitler sunar.
R. Hacıyev’in Moskova’da sahnelenen ilk opereti “Romeo Komşum”dur. Operetin, eski SSCB cumhuriyetlerinin bestecilerinin eserleri arasında yapılan değerlendirmede üçüncülük ödülüne layık görülmesi ve 23 sinemada sahnelenmesi de dikkat çekicidir. Operet, 1963 yılında Şamil Mahmudbeyov’un yönetmenliğinde “Azerbaijanfilm” film stüdyosu tarafından gösterilmiştir.
Bestecinin ilgi çekici operetlerinden biri “Aşkım – Küba”dır. Eser, Moskova Operet Tiyatrosu’nun siparişi üzerine yazılmıştır. R. Hajiyev Küba’ya hiç gitmemişti, ancak bu ülkenin halkının ulusal karakterini ve müzik sanatının özelliklerini ortaya çıkarmak gibi zor bir görevle karşı karşıyaydı. Gerçekten de operetin müziği zevkle yazılmıştır. Eserdeki müzikal dramaturjinin temeli üç melodidir. Bunlar Küba sevgisini, vatanseverlik yeminini ve Raul ile Delia’nın aşk duygularını somutlaştıran melodilerdir. Besteci ayrıca Pachanga bayramının dans sahneleri için de ilginç müzikal renkler yaratmıştır. Teyp kaydediciye kaydedilen gerçek Küba melodilerini performansın müzikal armonisine büyük bir profesyonellikle dahil etmeyi başarmıştır.
Rauf Hacıyev’in beğeni toplayan sahne eserleri arasında “Dördüncü Masal”, “Kafkas Tutsağı”, “Anne, Evleniyorum” ve “Yolda” operetleri yer almaktadır. “Dördüncü Masal”, Fin hiciv yazarı Marti Larni’nin aynı adlı romanından uyarlanmıştır. Önceki operetlerin aksine, eser bir aile komedisi niteliğindedir. Besteci, keskin bir siyasi ve toplumsal amaca sahip bir operet yaratmayı başarmıştır.
Moskova Operet Tiyatrosu’nda “Kafkas Tutsağı” operetinin sahnelenmesinde rol alan yaratıcı ekibin ağırlıklı olarak Azerbaycanlılardan oluşması takdire şayandır.
Geçtiğimiz yüzyılın 70’li yıllarının sonlarında, R. Hacıyev’in bir başka yeni opereti olan “Anne, Evleniyorum” Moskova Operet Tiyatrosu’nda sahnelendi. Eser hızla geniş bir popülerlik kazandı. Çünkü besteci, her zaman olduğu gibi, yeni operetinde de güncel konuları ele alıyor. Bunlar, genç neslin eğitimi ve yaşam yollarını doğru seçmeleri.
Rauf Hacıyev’in tüm operetlerinde olduğu gibi, bu operette de müzik başroldedir. Eserin kompozisyonel ve dramaturjik planı dikkat çekicidir. Operetteki müzik, ulusal halk danslarının ritimleriyle zenginleştirilmiştir. Bu özellik, sahne çalışmasının tamamına coşku, iyimserlik, neşe ve iyi bir ruh hali aşılar. Bu açıdan, eserin müzikleri oldukça zengindir. “Yolda” opereti, 1982 yılında Moskova Operet Tiyatrosu’nda sahneye taşınmıştır.
Bestecinin son opereti, Üzeyir Hacıbeyli’nin doğumunun 100. yıldönümüne ithaf edilen “Buradan Oraya” idi. Televizyon için özel olarak tasarlanan bu operet, yazarın müzikal sahne formlarını mavi ekrana aktarma çalışmalarında ilginç bir deneydi.
R. Hajiyev, operet türünün yanı sıra müzikal tiyatronun diğer türlerinde de kendini denedi. Geçen yüzyılın 60’lı yıllarında opera ve baleye de ilgi duydu. Böylece 60’ların sonunda bale türünde daha yoğun çalışmalara başladı. Bunun sonucunda R. Hajiyev ilk olarak iki koreografik minyatür – “Lezgihangi” ve “Yallı” – besteledi. Her iki eser de ayrı ayrı parlak karakteristik kompozisyonlar-plaklardır. Halk dansı gelenekleri temelinde inşa edilen bu eserlerde yazar, hem melodik hem de ritmik değerleri ortaya koymayı ve göstermeyi başardı. “Lezgihangi”, 1969’da Paris ve Fransa’nın birçok şehrinin yanı sıra Lüksemburg ve Monako’da sahnelendi ve izleyicinin beğenisini kazandı.
R. Hacıyev, 1971 yılında yurtdışına çalışmaya gitti. Kültür Bakanlığı’nın tavsiyesi üzerine Cezayir Cumhuriyeti’nde bir kültür grubuna başkanlık etti. Bu grubun temel amacı, Cezayir’de müzik eğitimine ve ulusal müzisyenlerin yetiştirilmesine yardımcı olmaktı. Bu bağlamda, R. Hacıyev ve meslektaşları hem Cezayir Ulusal Konservatuvarı’nda hem de Boudouau şehrinde yeni açılan müzik okulunda öğretmen olarak çalıştılar.
Cezayir’de çalışırken R. Hacıyev, bu ülkenin kültürel tarihini derinlemesine incelemiş, halk müziği örnekleri toplayıp seslendirmiş, tempo, melodik ve ritmik özelliklerine hakim olmuştur. Topladığı lirik melodilerden yola çıkarak, öğrencileri için bir ders repertuvarı olarak bir dizi özgün enstrümantal eser bestelemiştir. Ayrıca, Cezayir’de ilk drama tiyatrosunun açılmasının ardından Ulusal Müzik Tiyatrosu’nun da faaliyet gösterdiğini belirtmek gerekir. Bu tiyatro bünyesinde bir bale topluluğu ve ulusal bir halk dansları topluluğu da vardı. Rauf Hacıyev, bu ulusal tiyatro topluluğu için ilk baleyi kendisi yazmıştır. “Üç Devrim” adlı bu bale, Cezayir Kültür Bakanlığı’nın emriyle bestelenmiştir. Eser, kölelikten kurtulan ve yeni bir hayata adım atan Cezayir halkını anlatmaktadır. İlk balenin başarısından ilham alan Hacıyev, daha sonra “Alev” ve “Özgürlük” balelerini devrim temasına adadı. Bale, Cezayir halkının bağımsızlık mücadelesini konu almaktadır. Bu eser, Cezayir devriminin tarihine adanmıştır. Yazar balede halk ve devrim şarkıları ile milli marştan alıntılar kullanmıştır.
R. Hacıyev, 1960’lardan beri aktif olarak kamu işleriyle ilgilenmektedir. 1964’te M. Magomayev adına Azerbaycan Devlet Filarmoni Orkestrası’nın müdürü, 1965’te ise Azerbaycan Kültür Bakanı olarak atanmıştır. Bakanlık döneminde, Azerbaycan Devlet Korosu Şapeli, Şarkı Tiyatrosu, Azerbaycan Devlet Dans Topluluğu ve dünyanın ilk Halı Dokuma Müzesi onun girişimiyle açılmıştır. Azerbaycan Besteciler Birliği’nin 5. kongresinde yönetim kurulu birinci sekreteri, 6. kongresinde ise yönetim kurulu sekreteri seçilmiştir.
Üstün bestecimiz Rauf Hacıyev 19 Eylül 1995’te vefat etmiş olsa da, müziği yaşamaya devam ediyor ve halkımızın estetik gelişiminde ve izleyici ile dinleyicilerin müzik zevkinin gelişiminde önemli bir rol oynuyor. Azerbaycan var olduğu sürece Rauf Hacıyev’in müzik ve sahne çalışmalarının da yaşayacağına inanıyoruz. Çünkü yaratıcılığı ölümsüzdür.
Değerlendirmeler
Henüz değerlendirme yapılmadı.